当AI打破技术应用的边界，我们正站在软硬件融合与体验变革的关键节点。当前行业处于转型交汇点，机遇与痛点并存。为厘清技术脉络、解读战略布局、预判融合趋势，流媒体策划“AI共生”系列专题，旨在搭建一个深度对话的桥梁，邀请智能科技、硬件创新与视听生态构建领域的先行者与实践者分享洞察与实践。
本文我们深度对话风行在线CEO易正朝，听他解析AI为何是“长期海啸”以及内容企业在AI大潮中的心态及当下最大障碍点，分享风行的“AI+众创”路径以及实践得来的生态公式，聊聊大屏的独特价值和2026年不是焦虑而是“惊叹的卷”。
听道AI共生:风行易正朝——2026是入场AI内容黄金窗口期,流媒体视界,17分钟#视听解局102个内容
2026年，AI视频生成迎来真正的爆发元年，这场由技术驱动的变革正在重塑内容产业的每一个环节。
风行作为一家深耕内容产业二十年的“小综合体”，以独特的视角和实践，诠释着AI时代的机遇与挑战。流媒体网风行在线CEO易正朝，分享对AI浪潮的判断、风行的战略选择，以及对未来的预期。
马斯克说AI和机器人技术是超音速海啸，易正朝也用海啸定义AI，并且是“长期海啸”。
他认为，AI具有长期、全局、不可逆的特点。AI甚至某种意义上不会发生很大的业态分叉，几乎是一往无前的趋势，会一波接一波。而风口相对短期和局部，某种意义上是个赛道，或者至少是某个产业的趋势，而AI渗透到虚拟经济和实体经济、跟人的方方面面完全相关，是生产力变革、生产关系重构。
易正朝观察到，无论是AI剧、AI内容制作还是传统内容的AI化改造，AI都带来了效率提升和创作可能性的大幅增加，降低了门槛，使主题更加多元——面对AI浪潮，内容产业的心态整体偏向积极。
焦虑确实存在，但主要集中在“中部”人群。头部艺术家们拥抱AI后，创作能力和生产能力依然很强；早期拥抱AI的新兴创作者也展现出了优势。中间那拨人可能焦虑感更强，但易正朝判断，半年以后这一拨人的心态也会迅速转变，更容易接受新兴的生产方式、创作方式，包括商业变现模式和分工。“视频产业总体来讲，机遇大于产业焦虑或职业焦虑。”
当被问及阻碍内容企业将AI从“工具”转化为“生产力”的最大障碍时，易正朝给出了一个出人意料的答案：不是模型和技术本身，也不是Token产能——产能总是会解决的——而是组织适配。
过去的组织为了降低最后环节的生产成本，所有中间成本都花在精确的约定好一些事情上，但精确需求在AI时代反而可能成为限制。他以互联网产品开发为例：从前端业务诉求到产品经理、设计师、架构师、前后端开发，90%的环节是沟通协同流程性工作以及做决策——怎么在n个可能性里做选项，所以即使最后编码环节AI大幅提效，整体其实没有提效很多，甚至编码环节的提效可能恰恰被卡住了——为了实现精确控制和AI死劲纠缠。
“真正重要的实际上是你的意图，而不是中间环节的精确控制”，如果把每个工种当精确的螺丝钉去控制一切，最后只让AI做执行动作，就完全浪费了AI的生成性优势。“AI变成生产力的要点就是生成性和控制性的平衡，平衡感特别重要，组织里这种平衡感不太好找。”
而在AI视频应用的版图中，短剧率先突围恰恰因为“短剧团队又小又快，又愿意妥协，创作者和观众都愿意接受一定程度的‘bug’”。
他认为2026年是AI视频生成爆发元年，Seedance2.0在真人剧的表现力深度和普通人有机会表达层面，都打开了一个完全的新窗口。排队恰恰证明质量OK，然后产能才出现供需矛盾。“创作者愿意用且急需这个产品，足够成为一个生产力了。”
今年，AI剧才真正意义上变成了一个基础分类、一个必然的分类，而不是尝试性的分类。这给2026年内容生产带来巨大增长空间——预计Token消耗年尾比年初起码几十倍增速。
风行选择“AI+众创”方向，背后有着清晰的产业趋势判断和自身资源考量。易正朝认为，当下用户触达渠道碎片化决定消费者是分众的，创作者一定也是分众的。而AI越发达越需要作为人的放大器——由硅基的部分去放大碳基的才华、品位、人生阅历和感受。
风行是20年的平台型公司，更愿意与更多的普通创作者和创作机构一起开拓AI内容业务新生态。如果都由公司自己团队来创作，那就只是少数人的选择。他描绘了三方协同的蓝图：风行的人、外部达人、AI机器人。这三种人怎么协调，就是今天面临的问题。比较好的协调方式是：自己人和机器更好地协同，然后再让机器帮助达人去赋能，达人创造的内容又通过机器和风行团队分发得更大，形成一个良性闭环。
内容品类上，2025年前三个季度以漫剧为主，风行选择更规模化、生产效率更高的沙雕漫、静态漫，也有质量好一点的动态漫，但总体没有追求最上层。易正朝指出，当时市场主流消费就是这些内容——用户就是来看看故事而已，所谓精品内容占比不超过一成。
春节后，仿真人剧快速增长。这里有两个市场：一是精品的、有剧情表演的仿真人短剧；二是解说剧，更像广播剧的升级版。目前市场大盘快速由AI真人解说剧向剧情剧升级，风行也是开始双线发展。
纯头部不是当前主战场——内容公司的经营逻辑一定是S级爆款，但对风行这种“创-发-消”（创作端-分发端-消费端）综合体而言，任何内容都只是用户可消费商品的一种，而不一定非得是头部作品。风行也计划做更好的S级作品，但一个更残酷的现实，就算S级内容大概率商业上也很难出圈——出一个播放5亿的剧和能持续出这样的剧是不一样的，和年度做多少商业规模且能持续获利也是不一样的挑战。长期来看，所有内容的制作水准都会随着技术和商业的发展提升，但任何时候都会形成金字塔。
橙星梦工厂是AIGC包括短剧、真人剧、漫剧以及叙事广告片、知识科普等连续性剧作的平台；小剪刀是把传统的影视剧包括短剧剪辑成高光片段的混剪平台，内测中的FunClaw则是打包成一个包含梦工厂及分发能力的龙虾，变成to B的产品服务。
此外，梦工厂的能力可以开放给龙虾，让龙虾直接调用；梦工厂里面也会接入由龙虾支持的智能体应用，比如创作过程中的每个环节，都可以交由龙虾来完成。
对于大屏在AI文娱生态中的价值，易正朝提出了富有想象力的观点。他认为，未来更多的应该被想象成某个AI角色基于屏幕跟你对话，他想让你看到的东西通过“屏”让你看到。不要把电视搞个龙虾进去找片、搜索、问天气，要把它当成一个带大屏的运行龙虾的设备，或者成为一个协同的channel（人机交互管道）。
他举了一个例子：过去让孩子别看电视去写作业，要么靠吼，要么设定时关机。现在可以由龙虾实时生成一段视频——可以直接从电视里抓个屏幕上孩子喜欢的动画片形象，组合上直接相关的音频，成为一个完整的准实时视频片段，直接在电视上跳出来，效果完全不同。这种本地生成本地个人功能性消费，也不会产生版权纠纷；且不用担心本机算力问题，大批量计算在云端完成。
风行正在内测大屏垂直龙虾，主要解决内容生产、内容分发、内容变现三个环节。
风行更愿意选择“用AI行业30%成本实现70%效果”的路径。易正朝解释，用户对AI剧宽容度天然很高，能接受不同程度的“bug”。不管漫剧还是仿真人剧，只是用技术手段表达故事而已。
而70分的内容也不一定不行——如果故事好，可能比100分画面的还吃香。先把70%抓住，剩下的30%，靠数量去弥补。
他坦言，风行作为技术型公司，优势是很快理解AI是啥意思、怎么搞的、怎么快速结合。但坏处是，看啥都想搞一个工具，搞工具比较容易，但很难成为一家头部的内容制作公司。而纯内容公司一般是谁好用就用谁，不轻易碰技术。随着体量起来，再慢慢做自己的智能体，反而更容易。这一点，可能很快会发生变化，风行正在筹划规模化的头部内容制作团队。
在优质内容创作中，存在一个“人、机器、作品”构成的“不可能三角”。易正朝解释：一个内容的算力成本极低，人力成本也极低，而产出效果又极好——这样的东西是不存在的，所有努力是找到三者的平衡点。
AI真人剧成本比漫剧高，但目前算力成本在总成本中的比重不超过10%。不管做漫剧还是真人剧，真正花时间的实际上是人。人的投入不够，人的才华不够，质量依然上不去——至少在相当长一段时间还是要靠人的。这也是为什么大家愿意做AI仿真人剧——质量更好，即使算力成本上升一点，但总成本并没有大幅度上升。
风行提出“（风行 + 伙伴）in互联网平台for亿万用户=共创共赢”生态公式，背后是一套清晰的共赢逻辑。易正朝将风行定位为“传统视听平台+AI+生态，类似于全产业链或全流通链的生态服务型公司”。
风行有C端内容消费平台的直接服务能力，中游有推广变现、达人变现、投流分发、多渠道分发推广能力。在这两个能力之上，做创作就有产业链协同的优势——能把内容推出去并且卖出去。但风行不是自己下场变成内容公司，而是围绕众创模式，把创作环节慢慢补起来。持续在产业链里生产内容、分发内容、服务达人，让垂直领域的生态更繁荣。未来，风行会通过OPC、合伙等模式，进一步放大众创和自身体系的融合，探索更紧密又更开放的创作模式。
2025年风行AI内容贡献收入达“亿级”，其中AI原生内容占的比重更大，2026年依然会是主要部分。在“创-发-消”链条中，风行利用AI捕捉及反馈用户注意力、助力内容生产。易正朝表示，过去做作品很难，为了让它有特殊意义，会做得更专业一点、更偏向内容专家化表达；AI让创作变得更容易，市场也快速反馈，那数据驱动是必然的。
风行拥有200多万条爆款视频，会分析片子为何会火，小片段为什么火，抽出模式形成知识沉淀。这些知识沉淀加上有一定网感的人，就能大幅提升创作效果——“创作者首先需要有点网感，完全对内容没感觉的人，给一堆套路也不知道怎么下手；但如果只靠网感，没有模式性、知识库的东西，也没法复制或规模化培养。”
从产业宏观层面看，GenAI正在创造以往无法想象的新价值。易正朝认为，更大的价值是能够按分众的需求来供应内容。AI的好处是，只要有输入，它就有输出。输入各有各的水平，输出各有各的市场，所以它天然具备了按需生产的基础底座。
它带来的最大新价值，是盘活那些原来从来不做内容的人的内容制作能力，盘活那些原来不看这个内容的内容消费能力，形成很多新型的分众内容市场。漫剧和AI真人剧就是这种本质的体现。接下来，AI做的内容会越来越分众，让不同的人看不同的内容。
如果要给同行一个建议，易正朝认为未来3年最应该重仓投入的核心能力是产业落地能力。在具体的产业里面，怎么用好AI、龙虾、智能体，真正提高效率，并且创出成本更低、质量更好的东西，是每个企业要面临的行业挑战。
这件事情恰恰是垂直行业的机会。超级大厂包括大模型厂、通用龙虾厂、智能体平台厂，解决的基本上是通用问题——To C的通用，To B的企业通用办公。但在垂直领域，还得靠各个领域的企业自己来做。这当中包含了工具的使用、数据的敏感度、组织的协调，甚至更重要的——一把手工程。“你没法领导一个你不参与的变革”。
易正朝为2026年选择了“卷”作为关键词——这种卷不是焦虑，而是“惊叹的卷”。
过去大厂出产品以月计，现在用天做单位。字节、腾讯、阿里，一周不看可能就miss他们的好多产品消息。海外大厂更甚，硅谷简直日新月异。大厂尚且如此，中小厂就更卷了。
现在的卷和过去完全不同，为什么？根本原因在于AI的极快反馈机制。这种反馈会带来极大的满足感，这种多巴胺分泌才是真正驱动一切迅速前进的东西。不是单纯的焦虑，也不是单纯的预期强，是行动中快速反馈带来的快乐。累并快乐，而且是越在其中的人越这样。
“兴奋这个词已不能形容它了，”易正朝说，“它更多的是一种快速反馈和掌控感给你带来的体验。龙虾为什么爆火，其实就是普通人都可以尝试一下怎么当机器人的领导——大家都在玩一个长期来看是生产力，但短期来看又像游戏的东西。所以就卷起来了。”
后记：在AI浪潮中，风行选择了一条自己的路：坚持AI+众创，把内容当作可消费的商品，在组织适配中寻找平衡，在垂直领域深耕产业落地。当所有人都被海啸裹挟着向前时，他们选择了最务实的方式——挽起袖子，投入这场累并快乐着的变革。
#AI 视频#风行在线#AI 短剧#AI 内容#大屏生态#产业落地#内容产业变革#分众内容#共创共赢#大屏智能体#数据驱动
解码智能视听趋势、提供深度行业洞见，更多内容请关注：「流媒体视界」，关注即可免费领取一份热门行业报告！返回搜狐，查看更多